Monthly Archives: giugno 2010
Focusrite isa 428 preamplificatore microfonico a 4 canali
Focusrite ISA 428 Preamplificatore
Il Focusrite offre un impedenza di ingresso variabile e opzionale multi-canale con a bordo un convertitore. Il Pre ISA428 pesa circa(7kg) ed occupa 2U di spazio rack. Ciascuno dei quattro canali della preamplificazione sono equipaggiati in modo identico e il pannello posteriore conferisce a ciascuno un ingresso microfonico XLR bilanciato, un ingresso di linea bilanciato TRS, un paio di ulteriori prese TRS bilanciate per fornire un insert per l’invio e il ritorno. Inoltre, il pannello frontale contiene quattro prese che accettano ingressi sbilanciati DI strumento, uno per ogni canale. L’impedenza di questi ingressi per strumento è più di 1M (omega).
Convertitore opzionale AD
Il convertitore permette di espandere il focusrite 428 sebbene sia un unità a 4 canali si trasforma in 8 canali disponibili sommando i 4 canali analogici con i 4 canali digitali.
ISA 428 in uso
A me piacciono molto i prodotti focusrite in particolare la serie red dove racchiudono comunque le stesse caratteristiche, un suono di qualità ricco, caldo, dettagliato e trasparente allo stesso tempo. L’ingresso di linea è pulito, sembra funzionare bene con pickup piezo e chitarra. L’amplificatore microfonico è tutto ciò che ci si aspetterebbe. E ‘tranquillo, pulito, dinamico e dettagliato. In un confronto diretto con un GML è stato un po ‘più sottile nella parte più bassa, ma solo leggermente, e aveva dei livelli di risoluzione e dettaglio molto simili. Sul focusrite c’è la possibilità di inserire un equalizzatore esterno o un processore di dinamica per ogni canale, prima del convertitore AD tramite un insert. Il pre dispone di un impedenza in ingresso regolabile. Tutti gli ingressi principali del ISA428 sono accoppiati con un trasformatore Lundahl 1538 che sono utilizzati anche sulla serie red di focusrite. Mentre nei convertitori ci sono anche dei limiter inclusi.
Conclusione
Sembra buono e suona in modo fantastico. L’unica critica che potrei fare è riguardo l’alimentazione che si riscalda abbastanza. Con la scheda opzionale installata il convertitore rende questo pre molto competente e redditizio a otto canali (quattro mic, quattro di linea) adattandolo per una DAW o un registratore digitale.
Informazioni
ISA428, 1600€ ; scheda opzionale convertitore AD, 600€ Prezzi IVA inclusa.
Focusrite +44 (0) 1494 462.246.
+44 (0)1494 459920.
http://www.strumenti-musicali.info/2010/06/il-preamplificatore-tl-audio-vp1.html
Recensione sulla chitarra elettrica yamaha pacifica 112v
Caratteristiche della chitarra Yamaha Pacifica
Sintonizzatori – mini-tuner che ha funzionato perfettamente.
Paletta – La paletta della Stratocaster è una versione più nitida del design Stra. Ricordatevi di applicare un pò di vaselina se si intende usare il vibrato (per evitare intoppi). Il coperchio del truss rod si trova effettivamente nel foro ed è detenuto in una sola vite - Ottima idea!
Collo – manico in acero satinato con un sottile profilo piacevole. Questo è davvero un collo eccezionalmente buono per una chitarra in questa fascia di prezzo e offre al principiante o novizio un’esperienza estremamente semi-professionale.
Tastiera – Il palissandro della tastiera è scuro di medie dimensioni con una striscia marrone scura. I bordi sono levigati. I tasti sono ben lucidati e ben rifiniti è non lasciano lacerazioni per la mano.
Azione –è perfettamente suonabile anche per un principiante assoluto.
Il corpo è realizzato in ontano, uno dei legni così amati per il tono Fender. Il finale Sonic Blue è solido. Ho il sospetto che a questo prezzo il corpo non sarà formato da un unico pezzo di legno, ma piuttosto da un laminato di vari pezzi. La forma del corpo è molto vicina ad una Stratocaster. Questa chitarra offre un ottimo comfort sia sulla parte posteriore che quella anteriore, ma i bordi del corpo sono meno contorni di una Fender.
Bridge – Il ponte della Pacifica 112V è un aggiornamento preciso rispetto alla precedente 112. La 112V è completamente regolabile per l’altezza delle corde e l’intonazione. Questa aggiunta di metallo senza dubbio migliora il tono e sostiene la chitarra, che viene ulteriormente potenziata attraverso il corpo. La Pacifica è dotata di un vibrato. Il design è di vecchio stile. Se si utilizza il vibrato bisogna ricordarsi regolarmente di stringere le sei viti di fissaggio come parte della vostra abitudine di manutenzione.
Controlli – Qui la Pacifica si discosta radicalmente dal territorio Stratocaster. Le cinque posizioni sono familiari ma non c’è un solo volume e un controllo di tono. Ciò ha consentito a Yamaha di spostare il volume verso il basso e lontano dalle corde.
Battipenna – La 112V è composta da 3 strati: bianco / nero / battipenna bianco.
Output Jack – Montata in un ovale plastica nera sul bordo inferiore del corpo.
Suono della Yamaha Pacifica
Ho provato la Pacifica attraverso un amplificatore pulito. L’ humbucker offre sicuramente più potenza rispetto al suo predecessore, ma si discosta un pò in asprezza nella fascia più alta. Se si desidera utilizzare questo pickup pulito avrete bisogno di modificare i medi e i bassi dall’eq dell’amplificatore. Il suono pulito è dolce e pieno, una gioia assoluta per gli assoli e quegli accenti pizzicati pieni di armoniche. Mescolando il suono del collo in mezzo ha prodotto un bel tono jazz e il pickup impostato sul manico esprime un suono blues quando la chitarra e pulita e un rock sfacciato quando il tono è leggermente overdrive.
Con il tono in giù sono passato ad un canale overdrive per testare l’ humbucker. La durezza che era evidente nell’impostazione pulita si abbatte con qualsiasi grado di sporcizia se si sceglie di aggiungere un overdrive o una distorsione. La chitarra Pacifica è una scelta eccellente per gli esordienti. Suona come una chitarra seria. E ‘più che sufficiente per chi è a gli esordi. Come tale ha una gamma di suoni che si adattano a qualsiasi tipo di musica. http://www.strumenti-musicali.info/2010/06/chitarra-elettrica-fender-stratocaster.html
NEGOZI DI MUSICA ONLINE
ciao a tutti lettori oggi vorrei segnalarvi un po tutti i negozi di strumenti musicali italiani tra i piu’ importanti troviamo
1 lucky music
2 smpalma
3 smap san marino audio project
4 funcky junky
5 musik service
6 strumentimusicali-online.net
http://www.strumenti-musicali.info/2010/04/negozio-online-di-strumenti-musicali.html
in piu’ vorrei segnalare i piu’ famosi mercatini di annunci musicali cioe’ baratto musicale e mercatino musicale , troverete annunci di strumenti usati quali batterie bassi chitarre preamplificatori mixer tastiere pianoforti preamplificatori microfonici compressori valvolari amplificatori testate e casse schede audio convertitori, appena possibile aggiornero’ la pagina con altri negozi affidabili, intanto potete stare tranquilli sulla professionalita’ di questi negozi
http://www.strumenti-musicali.info/2010/07/strumenti-musicali-negozi-online.html
Recensione sulla batteria acustica Tama Starclassic
LA BATTERIA TAMA STARCLASSIC
Tama è diventata una delle migliori costruzioni in bubinga negli ultimi anni, con il legno africano ha conquistato un posto importante nella società nella gamma alta . Questo kit Starclassic Performer è stato costruito intorno al 2006, la novità di questo kit è la shell pack che include le lunghezze dei tom Hyper-Drive e la scelta delle finiture in offerta.
Costruzione
una costruzione in Bubinga è superiore e dura più dell’ acero e betulla ed è rinomata per la fornitura di un attacco immediato con dei bassi ricchi. Questo le conferisce una densità e delle qualità acustiche impressionanti, inoltre, non abbondante come al solito di graffette (betulla, acero, mogano) e porta così un premio extra. In teoria, la combinazione di bubinga e betulla dovrebbe dare un attacco brillante con un basso solido; in altre parole, la betulla da piu’ grinta. I tom, timpani e il rullante sono spessi con sette strati da 6mm. La grancassa è un pò più spessa con otto strati e uno stand da 8 millimetri di spessore. La Bubinga è di nuovo usata per l’interno a tre fogli, lasciando la betulla che costituisce il restante esterno a cinque strati. I cerchi pressofusi danno un contributo per il suono del rullante. Questo kit è composto da una grancassa 22 “x20″ , 10 “x6 1 / 2″ / 12 “x7″ rack tom, 14 “x12″ / 16 “x14″ floor tom e A13 “x6″ rullante.
Sulla base di una calda tonalità in azzurro polvere, la vernice contiene una moltitudine di fiocchi metallici. All’interno del guscio, la tonalità tabacco scuro del bubinga è messa in risalto da accessori hardware neri. I tom Hyper-Drive sono stati concepiti per incoraggiare una risposta più veloce con un suono incisivo. Non si può negare sia la presenza visiva e l’acustica di questa batteria. I cerchi pressofusi danno un grande contributo per il rullante. Sotto il colpo iniziale si trova una nota che è ricca di grassi e caldi suoni senza correre in quantità eccessive. Per esempio una grande batteria è sorprendentemente asciutta e richiede solo il minimo indispensabile di smorzamento. Combinando la bubinga con il legno in betulla si ottengono al meglio le caratteristiche dei legni. http://www.ciao.it/Tama_Starclassic_Performer_SP522EAFS__431933
Chitarra elettrica Fender Stratocaster made in mexico
http://www.fender.it/news/index.php?display_article=128
Non comprare mai una Fender a meno che compri qualcosa di uguale o migliore ad un American Standard Stratocaster. TUTTE le altre sono terribili. Non possono nemmeno mettere l’ Humbukker. Si tratta solo di un pezzo solido di plastica e di legno per riprodurre la musica. Non vedo dei vantaggi con la Fender Stratocaster made in mexico, Sembra fredda? Assolutamente no. Suona bene? Magari. Come sono i Pickup? non mi piacciono come suonano. Il legno è buono? no. Non sopporto questa chitarra, ve la sconsiglio. Giuro, ho suonato una chitarra Barbie Doll, che era meglio di questa fender. Il mio amico è proprietario di una di queste chitarre e pensa che sono veramente buone, ma questo è probabilmente perché ha un finale veramente buono. Se si desidera far valere questa chitarra, bisogna personalizzarla fino a quando non sembra qualcosa tipo una Steve Vai , altrimenti non è in grado di competere contro una chitarra rotta Daisy Rock. Non sprecate il vostro denaro in questo pezzo di spazzatura, così Fender potrebbe imparare a fare di nuovo bene le chitarre. http://www.strumenti-musicali.info/2010/06/chitarra-gibson-tradizionale.html
Recensione sul microfono dinamico shure sm57
Chiunque gestisce uno studio di registrazione ha almeno uno Shure SM57 come anche la gran parte delle aziende PA ne avranno una mezza dozzina. Il motivo è che che fà un buon lavoro nella maggior parte delle cose, tra l’altro io lo uso per il rullante. Ascoltate 20 album classici e le probabilità sono tante che per le cabine della chitarra elettrica sono stati utilizzati gli Shure SM57. Si tratta di un microfono direzionale dinamico cardioide in grado di gestire un audio davvero forte.
Recording
L’SM57 è un microfono dinamico cardioide, modello direzionale. Non necessita di alimentazione phantom e registra ciò che si punta respingendo il suono proveniente dal lato e da dietro. E ‘fantastico sulla batteria in particolare su rullante e tom senza l’aiuto di un pad. A causa della sua dimensione e la forma può essere posizionato facilmente sulla batteria infatti è presente in migliaia studi di registrazione. Lo Shure SM57 è veramente il microfono adatto per il rullante anche se qualche volta vorrei che fosse un po più brillante, è ottimo su cabinet per chitarra e ottoni, lo uso su tutto davvero. Anche sulla voce, ma ancora una volta tutto dipende dal cantante e dalla tecnica. Lo Shure SM57 è identico al modello SM58 internamente, sulle chitarre rock ad alto volume viene piazzato sul cono dell’altoparlante, circa ad un pollice o due di distanza. Io spesso lo uso in coppia con un Sennheiser 421. L’unico vero inconveniente è che necessita di molto guadagno del preamplificatore durante la registrazione che può portare del rumore (anche se il microfono è generalmente tranquillo).Quindi credo che bisogna usarlo su sorgenti ad alto volume.
IL TUO NEGOZIO DI MUSICA "SMPALMA" INSTRUMENTS
tante chitarre ed altro
oggi tratteremo un altro negozio di Strumenti musicali, come sapete sponsorizzo solo i migliori negozi di musica nel mio sito, e bene il negozio smPalma e’ strutturato in 160 mq³ espositivi,
offre un catalogo ricco con accessori di ogni genere, cercando di dare soddisfazione alle esigenze di ogni musicista.
il tecnico del negozio si chiama Alberto mentre il responsabile commerciale Franco,
quindi se avete qualche richiesta da fare sono a vostra disposizione per
offrirvi la soluzione qualità/prezzo adatta alle vostre esigenze MUSICALI.
il negozio smpalma ritira strumenti usati, in conto vendita o in acconto acquisto.
Spediscono ovunque con consegna molto veloce.
si puo’ acquistare con pagamento rateale sia per strumenti nuovi che per quelli usati.
effettuano anche riparazioni elettroniche fino ad arrivare ai servizi di liuteria.
dispongono di basi midifile.
ed accettano i seguenti metodi di pagamento:
pagobancomat, vaglia online, bonifico bancario e contrassegno, prestiti con finanziaria.
infine vendono PC configurati per sequencing e hard disk recording. non dimentichiamo che’ senza le conoscenze tecniche adeguate, chi si affaccia nel campo del home recording puo’ commettere degli errori nel fare acquisti, quindi e bene acquistare strumenti testati per fare il proprio lavoro e magari potete chiedere qualche consiglio in piu’ ai responsabili palma.
il negozio ha le seguenti fasce orarie:
dalle 9.30 alle 12.30 – dalle 15.30 alle 19.30
attenzione: il negozio palma la domenica e chiuso ed il lunedi’ e’ aperto per meta’ giornata.
ecco l’indirizzo ed i dati del negozio
Via Padova, 244 – Milano
Tel. 02.27208934 Fax. 02.45409012 PARTITA IVA 12651370152
ecco alcuni articoli che tratta il negozio: chitarre, bassi, batterie, mixer, tastiere, preamplificatori microfonici, compressori valvolari, pianoforti e tanto altro
http://www.smpalma.it/ BY NEGOZI MUSICALI
software audio midi cubase 5 – tutorial – forum
http://it.wikipedia.org/wiki/Cubase
Non ho avuto problemi nell’installare le licenze del software Syncrosoft, e l’installazione e l’autorizzazione era relativamente veloce. Ho provato Cubase su due sistemi Macintosh: un doppio processore Intel Xeon quad-core a 2,8 GHz con 6 GB di RAM e un interfaccia audio MOTU 896, e un MacBook Pro Core 2 Duo da 2,93 GHz con 4GB di RAM e una interfaccia M-Audio Ozonic audio.
correggere i toni
Chiunque abbia familiarità con il plugin Celemony Melodyne si troverà bene con Varisudio che è una nuova funzione presente in Cubase 5. VariAudio analizza l’audio di un brano monofonico in eventi distinti ma collegati in una griglia, come se si trattasse di un piano roll MIDI. In questo modo potete correggere le imperfezioni audio, come il tempo oppure una nota stonata.
VariAudio
non è un plug-in, è direttamente accessibile da ogni traccia audio. E ‘anche molto più di un processore vocale, fornendo algoritmi di analisi per le percussioni, strumenti a corda e altri suoni.
Il VST-3 PitchCorrect
è un plugin che permette di correggere in tempo reale l’ intonazione. È possibile cambiare sesso, cambiare il tono delle formanti, utilizzare l’ingresso MIDI per conformare l’ audio per le scale e molto altro.
IR-Reverence
riverbero a convoluzione di casa Steinberg, semplice da usare, ha anche una zona grafica che illustra l’origine dell’ impulso (IR). C’è anche u parametro che permette di equalizzare il reverbero.
LoopMash
Se si desidera montare dei groove, loop e drum machine, Cubase 5 presenta LoopMash che può assumere un affascinante ruolo di improvvisazione combinando diversi loop, ci sono una varietà di stili per generi che vanno dal funky, drum ‘n’ bass al fusion e funk dove potete divertirvi con i groove.
cubase include il Groove Agent One che è un versatile modulo di batteria. Groove Agent One è compatibile con i file WAV, AIFF e file in formato MPC. Steinberg ha aggiornato il suo flusso di lavoro in molti modi. Per esempio, il ritmo e le traccie sono accessibili e ben visibili dalla finestra Project accanto a MIDI e tracce audio. Cubase ha una DAW professionale senza compromessi e si rivela una workstation abbastanza buona per registrazione.vi invito a seguire i miei tutorial perche piu avanti parleremo di altri sequencer software audio midi come protools – sonar cakewalk -nuendo – logic e i loro plugin vst – rtas – au ecc.
http://sonar-cubase.forumsmusic.com
Chitarra Les Paul Gibson Traditional
Chitarra gibson les paul traditional
http://www.ciao.it/Gibson_Les_Paul__214402
Realizzata nel 2010 negli Stati Uniti modellando uno stile tipo Les Paul Standard:
- 22 tasti
- In Palissandro
- manico in mogano
- abbastanza solida con il corpo in mogano
- Tune O Matic Nashville
- 57 Neck Pickup Classic ; Classic Bridge Plus
- Tone Pro “Kluson Style”
-made in Canada
Suono: rock/ blues e pop: Naturalmente una LP opera per la maggior parte degli stili musicali, ho un piccolo amplificatore da 15W Traynor SS per la pratica (DG15R) e un 22W Peavey 112, tutti e 2 valvolari. Ho un bel po di effetti ma di solito uso un Reverbero o un Chorus (a volte un delay o wah). Il rumore della chitarra è trascurabile, anche quando il guadagno dell’amplificatore è piegato a gomito. Trovo il Classic 57 PU molto più chiaro sulla Gibson. La differenza fra le tre posizioni di pickup è abbastanza evidente e mi piacciono tutte e tre le posizioni. Preferisco il pickup in mezzo per la pulizia, mentre le altre posizioni del pickup per i suoni distorti. Il volume ed i controlli di tono sono molto efficaci con la manopola del tono che aggiunge lentamente gli alti trasformando il suono più fangoso. Il controllo del volume è inoltre ben adattato in modo da poterlo utilizzare quasi fino a zero. E ‘molto facile ottenere delle armoniche in un batter d’occhio. / / 10
In azione: Di recente ho provato delle chitarre nei negozi autorizzati che vendono le Gibson ma non ho trovato niente di interessante. Hanno molti piccoli difetti cosmetici e non suonano in maniera eccezzionale, almeno per me. Per quello che costano le gibson mi aspetto una chitarra di tacca superiore. Alla fine ho parlato con un commesso (e musicista attivo) ed ho espresso le mie preoccupazioni. Egli mi ha consigliato e ordinato una chitarra gibson. Quindi sulla chitarra in questione il lavoro di rilegatura è molto pulito, il finale è stato fatto molto bene in tutto, il collo è levigato in modo uniforme lungo i fianchi e la schiena della chitarra. Le stringhe sono allineate perfettamente sulla tastiera. Queste chitarre passano attraverso una macchina Gibson che ha un dispositivo di fresatura CNC rendendo la finitura più coerente. I tasti sono ben fatti e il dado non è male anche se è un pò alto per i miei gusti. L’azione era troppo alta, ma questa sembra essere una cosa comune nelle Gibson. Non si può abbassare il ponte senza abbassare il PU Treble per paura delle corde. Sono stato in grado di correggere alcuni particolari a casa con un cacciavite. Mi piace impostare la chitarra a circa 0,015 “mm al primo tasto con la E bassa di 0,010″ in quanto ciò facilita le dita in basso sui tasti. Anche se questa chitarra è ora impostata bene, voglio abbassare il setup fatto dalla fabbrica. / / 7
Affidabilità e durata: Naturalmente questa chitarra è costruita bene, l’hardware è cromato e lo preferisco perchè reggerà meglio nel corso degli anni. I Toni sono molto regolari e abbastanza solidi, ma se dovessi preferire, sarei altrettanto felice con dei sintonizzatori Grover 18:01. Il finale naturale è più fragile del poliuretano. Oltre a mantenerlo pulito strofinandolo un po’, mi sforzo di dargli un buon smalto periodicamente per mantenerlo in buona forma.
Impressione: Ho usato per più di 30 anni proprio due Elitist Epiphone LP, una Gold Top ’57 e una top Plus LP del ’04. Sono entrambi ottime le LP , ma volevo il “vero affare”. Sono estremamente soddisfatto del mio acquisto, perché ho fatto la mia prima ricerca, ho aspettato che il prezzo scendesse per poi comprare da un negozio di fiducia. Mi piacerebbe modificare la chitarra per renderla al meglio. Amo il suo peso e, naturalmente, il profilo del collo. La risonanza della chitarra e ‘piuttosto buona. Queste caratteristiche sono ciò che rendono una Les Paul magnifica. Molte altre copie sono più modernizzate con un collo sottile, con le forme del corpo modificate, anche se sono molto più economiche ma ci sono abbastanza differenze che mi portano a scegliere la les paul traditional. Ho verificato la Les Paul Standard, ma è troppo leggera per me e costa 150€ in più rispetto alla traditional, tra l’altro mi ricorda tanto le vecchie Les Paul.
Una cosa che potrebbero migliorare:
- I Sintonizzatori con un Grover 18:01 cromato o nichel per esempio
Quindi se ti piacciono le “vere” chitarre LP raccomando una traditional. Basta essere pronti a vedere oltre la fabbricazione di qualita’ elevata. / / 9
http://www.strumentimusicali-online.net/SchedaProdotto.asp?codiceN=247
Il microfono shure sm58 beta58
Shure SM58 fratello del shure beta58 dinamico
come saprete il più usato microfono nel mondo e lo shure modello beta o sm 58. E ‘un grande cavallo di battaglia che può essere usato per registrare qualsiasi cosa. E ‘un microfono dinamico con una bassa potenza e un picco di presenza nella gamma media superiore è non e costoso. Come sapete è un microfono sopratutto indicato per i live grazie alla sua costruzione robusta e indistruttibile. Credo che siamo abituati al suono di microfoni a condensatore costosi per le registrazioni. Lo shure sm58 ed il beta 58 sono cardioidi ed utilizzano la stessa capsula dell’ sm57, quindi possono anche essere impiegati su una batteria oppure davanti ad un cabinet per chitarra. In conclusione, sì, ci sono un sacco di microfoni che suonano meglio, alcuni di questi sono anche un pò più economici, ma se volete un microfono che duri a vita potete pensare di prendere uno shure.
Valutazione: 9 su 10
http://www.shure.com/americas/products/microphones/sm/sm58-vocal-microphone
